Πώς να γίνεις διεθνώς αναγνωρισμένος σχεδιασμός Superstar με τον Karim Rashid

Πώς να γίνεις διεθνώς αναγνωρισμένος σχεδιασμός Superstar με τον Karim Rashid
Allen and Betty Harper
Η Ομάδα Των Συγγραφέων
Allen and Betty Harper
Οικογένεια Με Τα Χρυσά Χέρια
Βαθμολογία:
5

Ο Karim Rashid είναι ένας από τους πιο παραγωγικούς σχεδιαστές της γενιάς του. Έχει πάνω από 3000 σχέδια στην παραγωγή, έχει κερδίσει περισσότερα από 300 βραβεία και έχει εργαστεί σε περισσότερες από 35 χώρες. Το έργο του χαρακτηρίζεται από 20 μόνιμες συλλογές και παρουσιάζει τέχνη σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Είναι επίσης πολυετής νικητής του βραβείου Red Dot, Chicago Athenaeum Good Design Award, I.D. Περιοδική ετήσια επισκόπηση σχεδιασμού και το βραβείο Excellence Industrial Design IDSA. Κατέχει τιμητικές διδακτορικές διατριβές από το κολέγιο Art & Design του Οντάριο και το Corcoran College of Art & Design. Ο Karim είναι ένας συχνός προσκεκλημένος λέκτορας σε πανεπιστήμια και συνέδρια παγκοσμίως, διαδίδοντας τη σημασία του σχεδιασμού στην καθημερινή ζωή.

Αλλά πώς μπορεί κανείς να σφυρηλατήσει μια τόσο εντυπωσιακή διεθνή καριέρα; Εδώ στο Freshome αυτό είναι κάτι που απλά έπρεπε να ανακαλύψουμε και ήμασταν σίγουροι ότι και εσείς θα ήθελαν επίσης να ακούσουν την ιστορία του Karim Rashid 's άνοδος σε ζαλιστικά ύψη της αίθουσας σχεδιασμού της φήμης. Τον ρωτήσαμε επίσης για τις κορυφαίες συμβουλές και συμβουλές του για να φτάσουμε στην κορυφή. Εδώ έπρεπε να πει:

Θέλατε πάντα να γίνετε σχεδιαστής; Μπορείτε να περιγράψετε τη στιγμή που γνωρίζατε για πρώτη φορά ότι αυτό ήταν το μονοπάτι που θέλατε να πάρετε στη ζωή;

KR. Συνειδητοποίησα την αποστολή της ζωής μου στην ηλικία των πέντε ετών στο Λονδίνο. Πήγα σκιαγραφώντας με τον πατέρα μου στην Αγγλία, ζωγραφίζοντας εκκλησίες. Μου δίδαξε να δω. Μου διδάσκει προοπτική σε εκείνη την εποχή και μου δίδαξε ότι θα μπορούσα να σχεδιάσω οτιδήποτε και να αγγίξω όλες τις πτυχές του φυσικού μας τοπίου. Θυμάμαι να ζωγραφίζω μια πρόσοψη του καθεδρικού ναού και να αποφασίζω ότι δεν μου άρεσε το σχήμα των παραθύρων, γι 'αυτό τα ξαναδιαμορφώσαμε. Δεν μου άρεσαν τα σοβαρά σημεία. Θυμάμαι επίσης να κερδίζω έναν διαγωνισμό ζωγραφικής για τα παιδιά στο πλοίο της Βασίλισσας Ελισάβετ, καθώς βγήκαμε από την Αγγλία για να μετακομίσουμε στον Καναδά. Όλα τα παιδιά ζωγράφιζαν πλοία και οικογένειες, αλλά έσυρα αποσκευές (ήμουν μπερδεμένος από το πώς κατορθώσαμε να μεταφέρουμε το σπίτι μας σε μερικές σακούλες άμμου, έτσι έκανα τις δικές μου ιδέες για το πώς θα ταξιδέψω). Διάβασα βιβλία από καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο. Δεδομένου ότι οι γονείς μου ήταν αρκετά κοσμοπολίτικοι, εκτέθηκαν σε όλες τις εφαρμοσμένες τέχνες και σε πάρα πολλούς πολιτισμούς.

Σπούδασε Βιομηχανικό Σχέδιο στο Πανεπιστήμιο Carleton στην Οτάβα του Καναδά. Υπήρχε κάτι που κάνατε κατά τη διάρκεια της μελέτης που σας βοήθησε να πάρετε το πόδι σας στη σκάλα στην επαγγελματική σας καριέρα; (δηλαδή πρακτική άσκηση, δικτύωση κλπ.)

KR. Πρώτον, δεν πιστεύω στη δικτύωση. Το ταλέντο και η σκληρή δουλειά είναι ο τρόπος επιτυχίας. Αρχικά ήθελα να μελετήσω την αρχιτεκτονική αλλά εφαρμοζόταν πολύ αργά για να είναι γεμάτες. Μου είπαν ότι θα μπορούσαν να με δεχτούν στο αρχιτεκτονικό ρεύμα του Βιομηχανικού Σχεδίου. Πήγα λοιπόν στο πανεπιστήμιο που περίμενε να σπουδάσει αρχιτεκτονική, αλλά η μοίρα το είχε, ότι το δεύτερο πήρα κάποια μαθήματα βιομηχανικού σχεδιασμού, ήξερα ότι ήταν αυτό που ήθελα να κάνω. Υποθέτω ότι έπρεπε να είστε αρχιτέκτονας για να σχεδιάσετε μια καρέκλα ή μια μηχανή καφέ (αφού αγαπούσα το ιταλικό τοπίο σχεδιασμού προϊόντων και όλα αυτά τα προϊόντα σχεδιάστηκαν από αρχιτέκτονες. Στην πραγματικότητα η Ιταλία δεν είχε σχολή βιομηχανικού σχεδιασμού μέχρι το 1984).

Πήγα σε μεταπτυχιακές σπουδές στην Ιταλία με τους Ettore Sottsass, Gaetano Pesce, Andries Von Onck για ειδικό μεταπτυχιακό πρόγραμμα κοντά στη Νάπολη της Ιταλίας. Πήρα επίσης μαθήματα νύχτας με τον Achille Castiglioni στο Polytechnic και εγώ με την Rodolfo Bonetto στο Μιλάνο της Ιταλίας. Πρόσφατα έλαβα δύο τιμητικές διδακτορικές διατριβές στις τέχνες και το σχεδιασμό και ήταν για 10 χρόνια καθηγητής πλήρους απασχόλησης.

Ποια ήταν η πρώτη δουλειά στο σχεδιασμό που είχατε μετά τις σπουδές σας και πώς το πήρατε;

KR. Για την πρώτη μου δουλειά στο σχεδιασμό το 1980-1982 εργάστηκα με πλήρη απασχόληση το σχεδιασμό τηλεφώνων για επιχειρήσεις και τα συστήματα μεταγωγής για το MITEL, Καναδά, ενώ έκανα το προπτυχιακό μου δίπλωμα. Είχα έναν καθηγητή, Scott Gibson, ο οποίος σχεδίασε για την εταιρεία. Τον εξιδανόμουν και έτσι υπέβαλα αίτηση στο MITEL και κατάφερα να φτιάξω καλοκαιρινή δουλειά. Η πρώτη δουλειά μου ήταν να σχεδιάσω δύο τηλέφωνα επιχειρήσεων. Δεν είχα ιδέα τι έκανα έτσι ήταν κάπως παράγωγο όλων των τηλεφώνων των επιχειρήσεων εκείνη την εποχή. Εκπληκτικά, ήμουν πρόσφατα σε ξενοδοχείο και η ρεσεψιόν χρησιμοποιούσε το ίδιο τηλέφωνο 30 χρόνια αργότερα! Κοιτάζοντας το τώρα θα το έκανα πολύ διαφορετικά.

Τελικά εργάστηκα επί επτά χρόνια με την KAN Industrial Designers στο Τορόντο που σχεδίασε εξοπλισμό ακτίνων Χ: έναν μαστογράφο. ηλεκτρικά εργαλεία για το Black and Decker. τραίνα καθίσματα? και κουτιά αλληλογραφίας για την ταχυδρομική υπηρεσία Canada Post. Τελικά άνοιξα το δικό μου γραφείο το 1993 στη Νέα Υόρκη χωρίς συνδέσεις, χωρίς χρήματα και κανέναν. Ήταν πραγματικά δύσκολο. Πολλές φορές σκέφτηκα ότι θα σταματήσω να γίνω ακαδημαϊκός με πλήρες ωράριο.

Ποιο ήταν το πρώτο σας μεγάλο διάλειμμα όσον αφορά την καριέρα σας;

KR. Όταν ξεκίνησα το γραφείο μου, αφού πλησίασα περίπου 100 εταιρείες από το Lazy Boy στην Coca Cola και τον Ethan Allen στη Gillette, πήρα μόνο έναν πελάτη. Κανείς από αυτούς δεν με ενδιέφερε. Ήμουν πραγματικά απογοητευμένος. Ήμουν αρκετά απελπισμένος και μόλις επιβίωσα. Με τη μία εταιρεία - Nambe στη Σάντα Φε - σχεδίασα μια συλλογή επιτραπέζιων αντικειμένων που έγιναν πολύ επιτυχημένες. Πώλησαν περίπου 3.000.000 δολάρια ετησίως και εισήλθαν σε μόνιμες συλλογές μουσείων. Σχεδιάζω ακόμα για τον Nambe. Αυτή η σχέση μου έδωσε την εμπιστοσύνη ότι θα μπορούσα πραγματικά να συνεισφέρω μερικά σημαντικά και επιτυχημένα αντικείμενα στον κόσμο.

Τώρα έχετε πάνω από 3000 σχέδια στην παραγωγή. Ποιο ήταν το αγαπημένο σου πράγμα για το σχεδιασμό και γιατί;

KR. Μπορώ να θυμηθώ την ικανοποίηση που ένιωσα από το σχεδιασμό της καρέκλας Garbo και Oh για Umbra πίσω στο 1995. Λατρεύω όταν οι ιδέες μου υλοποιούνται με τη μορφή προϊόντων που είναι προσιτά, υψηλής σχεδίασης και μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε καθημερινή βάση . Ολοκληρώνοντας το εστιατόριο Morimoto στη Φιλαδέλφεια το 2001 ήταν ένα σημείο καμπής για μένα γιατί ήταν τόσο επιτυχημένο και πραγματικά μου έδωσε την ευκαιρία να σχεδιάσω περίπου 100 εσωτερικούς χώρους από τότε. Τέλος, είμαι πολύ περήφανος για το βιβλίο «Σχεδιάστε τον εαυτό σας» το οποίο δημοσιεύθηκε το 2006. Έχει πλέον δημοσιευθεί σε έξι γλώσσες. Δεν είναι ένα βιβλίο «σχεδιασμού» αλλά ένα βιβλίο για τη φιλοσοφία μου για να ζήσω μια εκπληκτική ζωή και πώς ο καθένας μπορεί να πάρει τον έλεγχο και να διαμορφώσει τη ζωή και το μέλλον τους.

Πώς επιλέγετε τις εταιρείες με τις οποίες θα εργαστείτε όταν πρόκειται για το σχεδιασμό νέων προϊόντων;

KR. Η συνεργασία με τους πελάτες είναι μια συνεργασία. Πάντα πίστευα ότι ο σχεδιασμός δεν είναι τέχνη. με την τέχνη μπορείτε να είστε πολύ εγωισμένοι, με το σχεδιασμό πρέπει να είστε συνεργατικοί. Μπορώ συνήθως να πω αμέσως εάν μια σχέση με έναν πελάτη πρόκειται να λειτουργήσει ή όχι. Εάν δεν πιστεύω ότι το όραμά μου θα λειτουργήσει καλά με τις ανάγκες τους, τότε δεν θα πάρω το έργο. Είναι σημαντικό για μένα το αποτέλεσμα της δουλειάς μου και της συνεργασίας μου με έναν πελάτη να εκδηλωθεί σε κάτι που θα συνδεθεί με τον χρήστη και θα διατηρήσει σχέσεις με τον καταναλωτή. Βελτιώνοντας τον κόσμο και δημιουργώντας καλά σχεδιασμένα, προκλητικά, διεγερτικά αλλά και τακτοποιητικά προϊόντα και περιβάλλοντα είναι η ώθηση για όλα όσα ξεκινά.

Απευθυνθείτε στις εταιρείες με τις οποίες θέλετε να εργαστείτε ή σας αναζητούν;

KR. Ως επί το πλείστον, οι εταιρείες έρχονται σε μένα επειδή θέλουν το όραμά μου. Αυτή είναι η καλύτερη κατάσταση, επειδή τότε ξέρετε ότι κατανοούν τη δουλειά σας και πιστεύουν σε σας. Γνωρίζουν τα διαπιστευτήριά σας και σας εμπιστεύονται περισσότερο. Όταν έρχομαι κοντά σε εταιρείες, είναι όπως πρέπει να τους πείσω για την δουλειά και τις ιδέες μου. Αλλά υπάρχουν μερικοί μεγάλοι πελάτες που έχω επιδιώξει. Έχω τόσα πράγματα που θέλω να κάνω ότι θα μπορούσα να περιμένω μια ζωή για κάποιον να με πλησιάσει, έτσι ώστε να με παρακινήσει να ζητήσω μια εταιρεία.

Πώς βρίσκετε το χρόνο να σχεδιάσετε τόσα πολλά νέα προϊόντα;

KR. Σκιαγραφώ και αναπτύσσω ιδέες συνεχώς και έχω ένα τέτοιο υποστηρικτικό, λαμπρό προσωπικό που με βοηθά να εκδηλώσω τις ιδέες. Ο κόσμος κατασκευής δεν μπορεί να συμβαδίσει με την ταχύτητά μου. Αντιλαμβάνομαι περισσότερες ιδέες από ό, τι οι πελάτες μου μπορούν να παράγουν ή να θέλουν να παράγουν. Φέτος ανέπτυξα περίπου 330 έργα. Από αυτά τα έργα ίσως 100 θα φτάσουν στην αγορά. Οι πελάτες μου δεν μπορούν να δουλέψουν αρκετά γρήγορα, να παράγουν αρκετές ιδέες ή να γυρίσουν την παραγωγή αρκετά γρήγορα. Είμαι αρχικά βιομηχανικός σχεδιαστής αλλά δημιούργησα ένα πολυεπιστημονικό γραφείο Warholian / Eames όπου σχεδιάζω τα πάντα από εσωτερικούς χώρους μέχρι προϊόντα υψηλής τεχνολογίας, έπιπλα, φωτιστικά, κοσμήματα, οικιακά σκεύη, τραπέζια, τέχνη, προϊόντα, συσκευασίες, καλλυντικά, branding , και τη μόδα. Είμαι συνήγορος του πλουραλισμού και δεν μπορεί να ευδοκιμήσει με εξειδίκευση.

Ποιες είναι οι κύριες πηγές έμπνευσης;

KR. Είμαι εμπνευσμένος από τις εκατοντάδες χώρες στις οποίες έχω πάει, τον πολιτισμό, τον λαό και τη ζωή. Είμαι πολύ παθιασμένος, επικεντρωμένος και συνεχώς εμπνευσμένος από τον συρρικνούμενο κόσμο, την τεχνολογία και το επιθυμητό ανθρώπινο πνεύμα. Είμαι πάντα εμπνευσμένος από το θέμα του έργου. Πάντα λέω ότι η μορφή ακολουθεί το θέμα. Πάντα έχω εμπνεύσει όλους τους μέντορες, τους καθηγητές και τους ανθρώπους που θαύμαζα από τους φιλοσόφους στους καλλιτέχνες, από τους μουσικούς μέχρι τους αρχιτέκτονες. Αν είμαι επιτυχής, δεν είναι για αυτό που σχεδιάζω, αλλά περισσότερα όσα λέω. Πιστεύω ότι έχω εμπνεύσει μια νέα γενιά σχεδιασμού από τις διαλέξεις, τις συνεντεύξεις και την επικοινωνία μου. Η πιο πρόσφατη πιο όμορφη έμπνευση για μένα ήταν να δω νέα βιοπλαστικά αποικοδομήσιμα πολυμερή στη Βραζιλία τα οποία τελικά χρησιμοποιούνται για πανταχού παρούσα συσκευασία παγκοσμίως.

Τώρα έχετε κερδίσει πάνω από 300 βραβεία για την εργασία σας. Αυτό είναι ένα αρκετά μεγάλο επίτευγμα. Τι είναι το έργο σας που σας δίνει τη δυνατότητα να αποκτήσετε αυτό το είδος αναγνώρισης;

KR. Πιστεύω ότι ο σχεδιασμός είναι εξαιρετικά επακόλουθο της καθημερινής ζωής μας και μπορεί να αλλάξει θετικά την ανθρώπινη συμπεριφορά και σίγουρα αυτό αντηχεί με τα προϊόντα μου. Τα αντικείμενα και τα έπιπλα πρέπει να αντιμετωπίζουν το συναισθηματικό μας έδαφος αυξάνοντας έτσι τη λαϊκή φαντασία και εμπειρία. Ο καλός σχεδιασμός μπορεί να αλλάξει και να αλλάξει την ανθρώπινη συμπεριφορά και να δημιουργήσει νέες κοινωνικές συνθήκες. Ο σχεδιασμός έχει εξελιχθεί με βάση πληθώρα πολύπλοκων κριτηρίων - την ανθρώπινη εμπειρία. κοινωνικά, παγκόσμια, οικονομικά και πολιτικά θέματα · σωματική και ψυχική αλληλεπίδραση. μορφή; όραμα; και μια αυστηρή κατανόηση του σύγχρονου πολιτισμού.

Τώρα έχετε ένα αναγνωρίσιμο στυλ. Προσπαθείτε να διατηρήσετε αυτό το στυλ σε όλη την εργασία που κάνετε; Αν ναι, γιατί;

KR. Ποτέ δεν σκέφτομαι ότι έχω ένα συγκεκριμένο ύφος. Δεν μου αρέσει αυτή η ιδέα. Νομίζω ότι οι καλλιτέχνες που επαναλαμβάνουν οι ίδιοι είναι είτε από ιδέες είτε τεμπέλης. Φυσικά η δουλειά μου είναι μέρος του προσωπικού μου οράματος, αλλά η έρευνα και ο πειραματισμός υπάρχουν πάντα σε κάθε έργο. Γιατί έχουμε το καθένα δικό μας δακτυλικό αποτύπωμα; Θα μπορούσαμε να ζούμε σε έναν πολύ πιο ποιητικό, ανθρώπινο, όμορφο κόσμο και μια μέρα όλοι μας θα μπορέσουμε να αφήσουμε το σημάδι μας, το «δημιουργικό» μας δακτυλικό αποτύπωμα, στον συνεχώς μεταβαλλόμενο κόσμο. Αυτή είναι μόνο η αρχή της απελευθέρωσης όλων μας για να εκφράσουμε τον ατομικισμό μας.

Υπάρχει κάτι που δεν έχετε ακόμη σχεδιάσει ότι θα θέλατε να εργαστείτε;

KR. Θα ήθελα να σχεδιάσω ένα ηλεκτρικό αυτοκίνητο (γιατί δεν θα πρέπει να είναι τίποτα σαν ένα κανονικό αυτοκίνητο με καύσιμο φυσικό αέριο) ή μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή (αφού προσπαθούν να είναι αναλογικές κάμερες) ή συσκευές κουζίνας ή ακόμη και πιστολάκι για τα μαλλιά. Έχω μια μεγάλη λίστα με αυτά που χρειάζονται να επανασχεδιάσουν σαν εσωτερικούς χώρους αεροπλάνων και θα μπορούσα να συνεχίσω και να συνεχίσω.Ο κόσμος είναι γενικά ανεπαρκώς σχεδιασμένος και χρειάζεται να βελτιωθεί σε κάθε επίπεδο, από την απόδοση στην άνεση και την ομορφιά στην προσβασιμότητα.

Θα μπορούσατε να αποκαλύψετε στους αναγνώστες Freshome τις κορυφαίες συμβουλές σας για να γίνετε διεθνώς αναγνωρισμένος σούπερ σταρ σχεδιασμού;

KR. Να είστε έξυπνοι, να είστε υπομονετικοί, να μαθαίνετε να μαθαίνετε, να μαθαίνετε να είστε πραγματικά πρακτικοί αλλά να εμπνεύσετε την ποιητική, την αισθητική και τα νέα παραδείγματα του μεταβαλλόμενου ανθρώπινου τοπίου μας. Η συντηρητική σκέψη δεν θα βοηθήσει στην ανάπτυξή σας, αλλά θα προκαλέσει ένα είδος «μετωπισμού». Πρέπει να διαχωρίσετε τον εαυτό σας από τους άλλους. Πρέπει να βρείτε νέες γλώσσες, νέα σημασιολογία, νέα αισθητική, να πειραματιστείτε με νέο υλικό και συμπεριφορικές προσεγγίσεις. Επίσης θυμηθείτε πάντα τα προφανή ανθρώπινα ζητήματα όπως το συναίσθημα, την ευκολία χρήσης, την τεχνολογική πρόοδο, τις μεθόδους προϊόντων, το χιούμορ, το νόημα και ένα θετικό ενεργητικό και περήφανο πνεύμα σε κάθε αντικείμενο ή χώρο. Αυτό είναι αυτό που λείπει! Πολλά προϊόντα έχουν πολύ μικρή διάρκεια ζωής και πρέπει να αποτυπώνουν το πνεύμα της εποχής στην ουσία του προϊόντος τους και να μην ανησυχούν για την εμφάνιση, συμπεριφορά ή απόδοση όπως όλοι οι άλλοι.

Το Freshome θα ήθελε να ευχαριστήσει τον Karim Rashid για το γεγονός ότι πήρε το χρόνο να συμμετάσχει σε αυτή τη συνέντευξη και για τις συμβουλές και συμβουλές που μας έχει μοιραστεί μαζί μας. Ελπίζουμε να απολαύσετε την ανάγνωση αυτής της συνέντευξης και ανυπομονούμε να διαβάσουμε τα σχόλιά σας παρακάτω!

Δημοφιλείς Αναρτήσεις

Μεγάλες Ιδέες

Κατηγορίες: