Ένα φρέσκο ​​στρώμα βαφής μπορεί να είναι ο πιο γρήγορος τρόπος για να μεταμορφώσετε ένα χώρο, αλλά η προσθήκη έργων τέχνης είναι ακόμα ευκολότερη. Στην πραγματικότητα, η προσθήκη δροσερών έργων ζωγραφικής στο εσωτερικό σας μπορεί να είναι μια δραματική έκφραση της προσωπικότητάς σας και του στυλ σας χωρίς να χρειαστεί να επανασχεδιάσετε εντελώς ένα δωμάτιο. Ο ουρανός είναι το όριο όταν πρόκειται για την επιλογή τέχνης επειδή υπάρχει ένα στυλ για κάθε γούστο, από ρεαλιστική έως αφηρημένη, πολύχρωμη και φωτεινή ή σκοτεινή και διάθεση. Επιλέξτε αυτό που θέλετε σε μέγεθος που ταιριάζει στην περιοχή που θέλετε να τζαζ επάνω. Δεν είστε σίγουροι τι είναι εκεί έξω; Εδώ είναι μερικά ωραία έργα ζωγραφικής για να φανταστείτε τη φαντασία σας:

Edgy και πολύχρωμο

Επιλέγοντας κάτι που είναι τόσο έντονο και πολύχρωμο είναι βέβαιο ότι θα τραβήξει την προσοχή. Τόσα πολλά συμβαίνουν σε αυτόν τον πίνακα από τον κ. Brainwash, που ονομάζεται Hitchcock, ότι παρέχει άφθονο χρώμα. Το χρώμα εκτείνεται πέρα ​​από τα παραδοσιακά περιγράμματα του καμβά, εκτοξεύοντας το ευρύ, παραδοσιακό σκελετό σε ένα αφόρητο και πρωτοποριακό ύφος. Ο κ. Brainnwash είναι το ψευδώνυμο για τον καλλιτέχνη του δρόμου LA Thierry Guetta, ο οποίος ήταν επίσης το θέμα μιας ταινίας της Banksy, της οποίας η πραγματική ταυτότητα είναι άγνωστη. Η αντιπαράθεση των άγριων χρωμάτων και της κεντρικής κεντρικής φιγούρας είναι διαφορετική και είναι ένας πραγματικός εκκινητής συνομιλιών.

Λιγότερο γραφικό στο ύφος, αλλά όχι λιγότερο ζωηρό, αυτή η εκδοχή street art ενός γνωστού χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων είναι από τον Speedy Graphito. Ο καλλιτέχνης, του οποίου το πραγματικό όνομα είναι ο Olivier Rizzo, είναι ένας πρωτοπόρος της γαλλικής τέχνης του δρόμου που γεννήθηκε στο Παρίσι. Η ζωγραφική συνδυάζει εικονικές εικόνες με άλλες μορφές και υπόβαθρα σε ένα πολύχρωμο και μοναδικό ύφος. Τα χρώματα και τα θέματα δίνουν στο έργο μια αίσθηση pop-art, η οποία θα ήταν μεγάλη σε ένα σύγχρονο χώρο. Οι φωτεινές αποχρώσεις είναι επίσης τέλειος φωτισμός για ένα κατά τα άλλα μινιμαλιστικό δωμάτιο.

Σύλληψη γραφικών

Για εκείνους που αγαπούν την τέχνη τους λίγο πιο κανονικά, υπάρχουν πολλές ωραίες γραφικές ζωγραφιές που υπογραμμίζουν την επανάληψη, την ψευδαίσθηση και το βάθος. Αυτή η εργασία αποτελείται αποκλειστικά από τετράγωνα, αλλά η διάταξη, το χρωματισμό και η σύνθεση δημιουργούν μια ελκυστική ψευδαίσθηση που τραβάει την προσοχή. Τα χρώματα σίγασης αλλά προσθέτουν ακόμα μια δόση φωτεινότητας σε ένα χώρο. Μια δροσερή ζωγραφική όπως αυτή χτυπάει για έναν τοίχο που είναι αλλιώς αδιαφανής γιατί θα είναι το κέντρο της προσοχής.

Εκτεταμένα τρίπτυχα

Δεν υπάρχει τίποτα σαν ένα μεγάλο και επεκτατικό τρίπτυχο για να προσθέσετε δράμα σε ένα δωμάτιο. Αυτά τα έργα τριών τμημάτων είναι πολύ δροσερά έργα ζωγραφικής που κυριαρχούν σε ένα δωμάτιο, παρέχοντας χρώμα και μοτίβο σε όλο το τείχος. Αυτό το γραφικό τρίο από τον καλλιτέχνη Shen Chen, που έχει γεννηθεί από την Κίνα, χαρακτηρίζει ένα στυλ ombre της δουλειάς που περιλαμβάνει έντονους και υποβλητικούς κόκκινους τόνους καθώς και ελαφρύτερους, κίτρινους τόνους, σαν ένα ηλιοβασίλεμα. Αυτά τα μεγάλα έργα χρειάζονται έναν μεγάλο τοίχο για να εμφανίζονται σωστά.

Ένα πιο σκούρο, πιο δραματικό ύφος τρίπτυχου είναι αυτό που είναι Current, από τον Alex Olson. Ο καλλιτέχνης με έδρα το Λος Άντζελες είναι γνωστός για τα αφηρημένα έργα ζωγραφικής που χρησιμοποιούν μοτίβα και σχήματα για να δημιουργούν αποσπασματικά οπτικά κομμάτια. Η πρόοδος του μοτίβου στα πάνελ δημιουργεί μια αίσθηση ροής και μια αναταραχή, καθώς η γραφική εικόνα καταπίπτει από την ανερχόμενη μπλε στρώση. Τα κομμάτια τριών τεμαχίων είναι δροσερά έργα ζωγραφικής που λένε μια ιστορία και είναι ιδανικά για έναν τοίχο χαρακτηριστικών, ειδικά όπου θέλετε να κάνετε μια άμεση δήλωση.

Υπέροχα Περίληψη

Περισσότερα ΕΙΣΑΓΩΓΗ

• 

  Πώς να δώσει χαρακτήρα σε ένα υπνοδωμάτιο με μια ζωγραφική πάνω από το κρεβάτι

• 

  Τι χρώμα πρέπει να επιλέξω για το δωμάτιό μου;

• 

  13 τρόποι για να σχεδιάσετε ένα δροσερό τοίχωμα Accent για το σαλόνι σας

Τα αφηρημένα έργα μπορούν να λάβουν πολλές μορφές, τόσο πολύχρωμα όσο και μονόχρωμα. Αυτή η δροσερή ζωγραφική από τον Julian Lethbridge είναι ένα υπέροχο παράδειγμα ενός μονόχρωμου κομμάτι που μπορεί να προσφέρει υφή καθώς και δράμα και βάθος. Ο βρετανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε στη Σρι Λάνκα δουλεύει με την κατασκευή του με χρωστική ουσία που περικλείει με επαναλαμβανόμενα σχέδια. Τα έργα του αργότερα παρουσιάζουν περισσότερο χρώμα, αλλά τα ασπρόμαυρα κομμάτια έχουν ιδιαίτερη έκκληση. Αντί για μια ζωγραφική κάποια ασπρόμαυρη γραφική παράσταση στον τοίχο σας, καλύτερα να βρείτε ένα φανταστικό μοναχικό έργο τέχνης που μιλά σε σας, που θα εκτιμήσετε για πολλά χρόνια.

Στυλιζαρισμένη νεκρή φύση

Έργα που χαρακτηρίζονται από νεκρή φύση εξακολουθούν να είναι δημοφιλή. Εκτός από τις πολύ ρεαλιστικές παραδόσεις, πιο στυλιζαρισμένες εκδόσεις αυτών των συνθέσεων είναι μια ανανεωμένη επιλογή για σύγχρονους εσωτερικούς χώρους. Αυτά τα Λουλούδια και το Imari από τον David Bates είναι ένα θαυμάσιο παράδειγμα. Τα αντικείμενά του είναι καθημερινά αντικείμενα και γεγονότα που μετατρέπονται σε θέματα για τους καμβάδες του. Οι δροσεροί πίνακες είναι εξαιρετικοί για να προσθέσετε χρώμα και ενδιαφέρον για ένα δωμάτιο. Επιλέξτε κάτι που σας αρέσει και συμπληρώνει το χρωματικό σας σχέδιο. Η ομορφιά της προσθήκης της τέχνης που σας αρέσει είναι ότι μπορείτε εύκολα να την μετακινήσετε σε ένα νέο χώρο.

Moody και ρεαλιστική

Όχι η τέχνη είναι φωτεινή και χαρούμενη. Πολλά από αυτά εξάγουν τη δύναμή του από την απεικόνιση του δράματος μιας απλής χρονικής στιγμής. Αυτός ο πίνακας, πίνακας με δύο μήλα στη σκιά, είναι από τη γεννήτρια της Λετονίας Edite Grinberga. Με την πρώτη ματιά, η σύνθεση είναι απλή αλλά πολύ εντυπωσιακή. Το παιχνίδι του φωτός από ένα παράθυρο που δεν βλέπει κανείς πάνω από το απλό γραφείο όπου βρίσκονται δύο τυχαία μήλα είναι ένα καταπληκτικό τραπέζι. Είναι ένας πολύ καλός πίνακας για το δυναμισμό της απλότητας του.

Νέες Τεχνικές

Νέες τεχνικές που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία δροσερών έργων ζωγραφικής είναι συχνά αυτό που κάνει τα κομμάτια ξεχωριστά. Αυτή η μαύρη, πολύχρωμη δουλειά είναι από τον Holton Rower, τον εγγονό του εικονιστικού καλλιτέχνη Αλέξανδρο Calder.Ο Rower είναι γνωστός για την τεχνική που χρησιμοποίησε για να δημιουργήσει αυτό το κομμάτι, το οποίο περιλαμβάνει την έκχυση μεγάλων ποσοτήτων βαφής σε καμβάδες και άλλα υλικά θεμελίωσης. Μερικές φορές σκαλίζει στη βαφή αργότερα για μια άλλη τεχνική. Το εξαιρετικό στοιχείο που προσθέτει μια ειδική μέθοδος σε ένα κομμάτι δεν μπορεί να υποτιμηθεί.

Μια άλλη τεχνική που παρατηρείται πιο συχνά είναι η χρήση καπνού ως μέσου. Αυτά τα έργα του αμερικανικού καλλιτέχνη Dennis Lee Mitchell είναι ένα καταπληκτικό παράδειγμα αυτού του μέσου. Η ρεαλιστική σκίαση και το δράμα των λουλουδιών σε αυτά τα δροσερά έργα ζωγραφικής είναι αποτέλεσμα αριστοτεχνικού χειρισμού της φλόγας και του καπνού κάτω από το χαρτί. Κοιτάζοντας τα έργα, είναι πολύ δύσκολο να φανταστούμε να πετύχουμε αυτά τα στοιχεία με μια τέτοια φαινομενικά ανεξέλεγκτη πινέλο - φωτιά.

Έχουμε μόλις ξύσει την επιφάνεια καλύπτοντας όλους τους διαφορετικούς τύπους δροσεών έργων ζωγραφικής που είναι διαθέσιμοι. Όπως έχει σημειωθεί πολλές φορές στο παρελθόν, είναι σημαντικό να επιλέξετε έργα τέχνης που αγαπάτε - για οποιονδήποτε λόγο - όχι μόνο κάτι που συμβαίνει να "πάει" με το ντεκόρ σας. Η τέχνη είναι μια επένδυση καθώς και μια έκφραση του στυλ τέχνης σας.