Η ομορφιά της τέχνης είναι ότι δεν υπάρχουν κανόνες που να σας λένε τι μπορείτε και δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ή πώς πρέπει να μοιάζει, τι πρέπει να περιγράψει κλπ. Η δημιουργικότητα και η ελευθερία παίζουν πολύ σημαντικό ρόλο και είναι το πώς μοναδικά κομμάτια όπως οι γιγαντιαίες τοιχογραφίες από φελλό ή νήμα τέχνης. Ας αναλύσουμε τις ακόλουθες δημιουργίες και να δούμε τι κάνει κάθε ένα μοναδικό.

10.800 Ξύλινοι κύβοι.

Αυτό που βλέπετε εδώ είναι μια τοιχογραφία από 10.800 ξύλινους κύβους. Δημιουργήθηκε από τη Gabriela και τη Steffi Rocha. Κάθε κύβος είναι 4 εκατοστά x 4 εκατοστά και μαζί συγκεντρώνουν ένα πρόσωπο με βελούδινο άλογο. Χρειάστηκε πολύς χρόνος, προσπάθεια και υπομονή για να ολοκληρωθεί ο σχεδιασμός αλλά βγήκε υπέροχος.

Τοίχος τοιχοποιίας από 44.000 τσιπ γκολφ.

Ο Andrea Kordos και ο Joe Knight των αρχιτεκτόνων blackLAB inc. χρησιμοποίησε συνολικά 43.964 τσιπ γκολφ για να κάνει αυτή την εντυπωσιακή τοιχογραφία για το γραφείο τους. Η τοιχογραφία σχεδιάστηκε με αεροφωτογραφία της γύρω γειτονιάς. Το τελικό αποτέλεσμα μοιάζει με μια pixelated έκδοση αυτού και καλύπτει ολόκληρο το τείχος.

Γεώτρηση χιλιάδων βιδών.

Ο Andrew Myres είναι καλλιτέχνης από την Orange County της Καλιφόρνια που δημιουργεί εντυπωσιακά πορτραίτα με τη διάνοιξη χιλιάδων βιδών στο ξύλο. Περιγράφει το έργο του ως έργο αγάπης και ήδη κατάφερε να πουλήσει πέντε από τα έργα τέχνης του.

Χιλιάδες πώματα φιαλών από φελλό.

Ένας άλλος καλλιτέχνης, ο Scott Gundersen, ειδικεύεται σε πορτρέτα από χιλιάδες πώματα φελλού. Το έργο του είναι εξαιρετικά πρωτότυπο. Όλα ξεκινούν με μια φωτογραφία μεγάλης κλίμακας που γεμίζει αργά με φελλό. Κάθε κομμάτι έχει το δικό του σημείο ώστε να καταστεί το τελικό αποτέλεσμα όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικό.

Καλυμμένα με ύφασμα πορσελάνες.

Στο πλαίσιο του σχεδίου Hallingdal 65 του Kvadrat, 32 σχεδιαστές κλήθηκαν να βρουν νέες εφαρμογές για το ύφασμα που σχεδιάστηκε αρχικά από την Nanna Ditzel. Ο ολλανδός σχεδιαστής Hjortefar ήρθε με την ιδέα της δημιουργίας δύο γιγαντιαίων πορτραίτων κατασκευασμένων από επενδυμένα με ύφασμα εικονοκύτταρα σε 29 διαφορετικά χρώματα.

Ο Ran Hwang είναι ένας καλλιτέχνης γνωστός για τη δημιουργία περίπλοκων εγκαταστάσεων τοίχου μεγάλης κλίμακας με υλικά από τη βιομηχανία της μόδας, όπως χάντρες, κουμπιά, καρφίτσες και νήματα. Χιλιάδες καρφίτσες σφυροκοπούνται σε ξύλινα πλαίσια και χρησιμοποιούνται για να κρατούν κουμπιά ή χάντρες. Επίσης, χρησιμοποιεί καρφίτσες για τη σύνδεση αυλών νήματος.

Καρτ ποστάλ.

Περισσότερα ΕΙΣΑΓΩΓΗ

• 

  9 Όμορφες ιδέες τοιχογραφιών τοίχων για παιδιά

• 

  Όμορφη τοιχογραφία Azul

• 

  3D τοιχογραφίες από τον Andrew Myers

Ο Amir Zainorin, γεννημένος στη Μαλαισία, χρησιμοποιεί καρτ-ποστάλ για να δημιουργήσει τοιχογραφίες που αντιπροσωπεύουν ιστορικά στοιχεία. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί καρφίτσες για τη δημιουργία πολλών στρωμάτων πορτρέτα και επιτρέπει να πέφτουν και να διασκορπίζονται επιπλέον κομμάτια στους πρόποδες του καθενός. Επέλεξε τη χρήση καρτ-ποστάλ που ελήφθησαν δωρεάν από εστιατόρια και κέντρα πολιτισμού στη Δανία.

Χιλιάδες κραγιόνια.

Αυτές οι εξαιρετικές εικόνες δημιουργούνται χρησιμοποιώντας χιλιάδες κραγιόνια. Ο καλλιτέχνης Christian Faur χρησιμοποιεί αυτά τα πολύχρωμα sticks κεριών για να δημιουργήσει pixelated πορτρέτα. Καθώς οι θεατές κινούνται γύρω από το χώρο, αλλάζει και η προοπτική του πορτρέτου.

Τοιχογραφίες που έγιναν από χιλιάδες μικροσκοπικά αντικείμενα.

Ο καλλιτέχνης με έδρα το Λονδίνο Joe Black χρησιμοποιεί χιλιάδες μικροσκοπικά αντικείμενα για να δημιουργήσει τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας με εικόνες και ιστορικά στοιχεία. Κάθε τοιχογραφία είναι κατασκευασμένη από μια ποικιλία αντικειμένων που κυμαίνονται από μικρά παιχνίδια μέχρι καρύδια, μπουλόνια και ακόμη και κομμάτια σκακιού.

Σφυρήλατα νύχια.

Χιλιάδες καρφιά σφυρηλατούνται σε έναν καμβά από τον καλλιτέχνη David Foster για να δημιουργήσουν την αυθεντική τέχνη. Κάθε δημιουργία βασίζεται σε μια φωτογραφία την οποία αναπαράγει ο καλλιτέχνης με ένα στυλό μελάνης. Στη συνέχεια χρησιμοποιεί το σχέδιο ως οδηγό. Μερικά από τα μεγαλύτερα κομμάτια του μπορούν να περιλαμβάνουν έως και 30.000 καρφιά.

Πορτρέτα νήμα & νυχιών.

Η Pamela Campagna χρησιμοποιεί τα νύχια και το νήμα για να δημιουργήσει φανταστικά μοτίβα τέχνης. Κάθε καρφί πρέπει να τοποθετηθεί προσεκτικά και μόλις πάρουν όλα τα μέρη τους, το thrad τυλίγεται γύρω τους για να δώσει σχήμα σε ολόκληρη την εγκατάσταση.

Χρωματιστό νήμα.

Ο καλλιτέχνης Gabriel Dawe χρησιμοποιεί έγχρωμο νήμα για τη δημιουργία εγκαταστάσεων που αφορούν συγκεκριμένες τοποθεσίες. Κάθε εγκατάσταση διαθέτει γεωμετρική ακρίβεια και η τελική εργασία απεικονίζει γιγαντιαία σύννεφα πλωτού χρώματος. Ο καλλιτέχνης εμπνέεται από τις συνθήκες που προσφέρει ο ιστότοπος.

Πλαστικά στοιχεία κρατούν το πάτωμα.

Το "Floor" είναι έργο του καλλιτέχνη Do Ho Suh. Πρόκειται για μια μεγάλη γλυπτική εγκατάσταση που διαθέτει γυάλινες πλάκες που στηρίζονται σε χιλιάδες πολύχρωμες μικροσκοπικές πλαστικές φιγούρες που κρατούν το βάρος των επισκεπτών που μπαίνουν στο πάτωμα. Ολόκληρη η εγκατάσταση γίνεται με σχήματα PVC, γυάλινες πλάκες, φαινολικά φύλλα και ρητίνη πολυουρεθάνης.